Silvânio Rockers

Tito Simon


Tito Simon - The Heat Is On (1978)

01. What A Party Tonight
02. Running Back For More
03. Oh Patricia
04. When The Heat Is On
05. Count The Hours
06. Monday Morning Feeling
07. Rocking Time
08. Stop It
09. Farewell Brother Farewell (Tribute To Bob Marley)
10. Let Yourself Go
 

Natiruts Dub vs. Mad Professor


Natiruts Dub vs. Mad Professor (2012)

01. Raçaman Dub
02. Vento, Sol Dub
03. Fogueira de Desilusões Dub
04. 1996 Dub

Peter Broggs


Peter Broggs - Sings for the Children (1994)

01. Three Blind Mice
02. Mary Had A Little Lamb
03. Little Lamb Version Dub
04. Girls In the Ring
05. Girls Dub
06. Clementine
07. Clementine Dub
08. Have A Merry Christmas
09. Christime Time Again
10. Santa Claus Is Coming To Town
11. Santa Dub
12. This Old Man
13. Old Man Dub
14. If Your'e Happy & You Know It
15. Doggie In the Window
 

Jamrock


Jamrock - A Primeira Viagem (2012)

01. Herói Cotidiano
02. Recompensa
03. Segundo Sonho
04. Pensamento
05. Futuro Bom
06. Praia

Jamrock é um grupo de Reggae Rock formado em 2010, no Extremo Norte do Brasil. Unindo a harmonia e amor do reggae com a atitude do rock, suas canções propagam mensagens positivas através de letras inspiradas tanto no cotidiano das pessoas, quanto em sentimentos como amor, paz, respeito e harmonia com a natureza, fazendo de seus shows um misto de relação transcendental, amor e união Esse é seu 1º EP, com 6 músicas, intitulado “A Primeira Viagem”, 

Ernie Smith


Ernie Smith - To Behold Jah (1979)

01. Show Me A Sign
02. To Behold Jah
03. Who I Am
04. Freedom
05. Take Your Time
06. Don't Let Me Down
07. Time
08. Top Rankin Skankin
 

Djama


Djama - Rastaman (2000)

01. Rastaman
02. Jal-wakati
03. Irie
04. Deba
05. Dounia
06. Eternity FReggae
07. N kanza
08. Classic Dub
09. Fire Dub

Burning Spear


Burning Spear - Hail H.I.M (1980)

01. Hail H.I.M
02. Columbus
03. Road Foggy
04. Follow Marcus Garvey
05. Jah See And Know
06. African Teacher
07. African Postman
08. Cry Blood Africa
09. Jah A Guh Raid
 

Black Slate


Black Slate - Black Slate (1980)

01. Mind Your Motion
02. Freedom Time
03. Sticks Man
04. Reggae Music
05. They Can't Make Us
06. Live Up To Love
07. Bondage and Slavery
08. Amigo
09. Africans To Africa

Real Coletivo Dub


Real Coletivo Dub - Tudo Pela Música (2007)

01. Fronteiras
02. Sobreviver
03. Chama Violeta
04. 60 BPM
05. Buscar a Fonte
06. Quebrando Muros
07. Aparenta
08. Agora Chega
09. Lave a alma
10. Você & Eu
Formada por músicos com os mais variados estilos e influências musicais, a banda Real Coletivo Dub mistura elementos do samba, bossa-nova, maracatu e outros ritmos brasileiros
Biografia   
Seu 1º disco foi produzido por Xandão Meneses (O Rappa) S.O.M. (Samba Ombrófilo Misto). O nome, tão exótico à primeira vista, caracteriza um fato importante da vida dos integrantes: o encontro dos músicos e a formação da banda – fato que se deu em Curitiba-PR. Como a Ombrófila Mista é a classe científica das florestas de Araucárias, árvores tradicionais no Paraná, os seis músicos, vindos de diversas regiões do país, resolveram batizar a sua mistura de elementos de S.O.M., o “Som das Araucárias”.

Banda Reguera


Reguera - Sou Brasileiro (2004)

01. Intro
02. Como Vamos Vencer?
03. Sou Brasileiro
04. Infinita Beleza
05. Siga em Frente
06. Realidade
07. Reggae Leve
08. Feliz Pra Viver
09. Fazer Arte

A Reguera surgiu em 2004 na cidade de Indaiatuba, formada por André, Guilherme e Roberto que resolveram se unir com o objetivo de divulgar o reggae mostrando que é um estilo de som que pode ser ouvido por todos independente de credo, raça, cor e classe social. O vocal feminino foi escolhido por ser um diferencial no cenário reggae brasileiro e o nome Reguera além de simbolizar as festas de reggae que são chamadas “Regueiras” representa também as mulheres que gostam desse estilo musical, principalmente pelo fato de o grupo ter a frente a figura de vocais femininos.

Em 2006 a Reguera lançou de forma independente seu primeiro CD “Sou Brasileiro”, fazendo shows em São Luiz do Maranhão e no interior de São Paulo, sendo que a faixa “Gostar de Reggae” integrou o 13º CD do Circuito Reggae, lançado em 2007.

A Reguera procura sempre levar em suas apresentações, mensagens de paz e amor e quebrar os preconceitos que existem e torno do ritmo jamaicano.

Raiz da Mata


Raiz da Mata - Demo (2012)

01. A Reunião
02. Chega de Guerra
03. Desmatamento
04. Maluco Maguiado
05. Protestar Com Reggae
06. Trem da Babilônia
07. Desmatamento

A banda Raíz Da Mata reside na Cidade de Serra no estado do Espírito Santo.
A principal Característica da Banda é a Maneira Autêntica na qual toca o seu Reggae. Os ideais contidos nas letras são de fundamental importância para todos os que não conseguem mais ouvir uma musica sem conteúdo compassivo.

Homem do Mato


Homem do Mato - EP (2011)

01. Intro
02. Got to Move
03. Rasta Revolution
04. Better Days
05. Recife
06. Disciplina

A Homem do Mato é uma reggae Music Band Pernambucana, criada no ano de 2009 e lançando seu primeiro EP homônimo no ano de 2011. Álbum esse que conta com 4 canções de autoria própria e um presente do poeta e compositor Ermirio Barros.

Johnny Osbourne


Johnny Osbourne - In Nah Disco Style (1981)

01. Love Comes And Goes
02. Night Fall
03. Night Fall (Version)
04. Girl Of My Complexion
05. Girl Of My Complexion (Version)
06. Kiss Somebody
07. Quashi
08. Quashi Style
09. Rude Boys
10. Jah Jah Say So

Junior Marvin


Junior Marvin - Wailin' For Love (2007)

01. Life Without You
02. Burnin' Love
03. Supernatural
04. People
05. Our Day (Happy Family)
06. Children
07. Redemption Song
08. Preacher Man
09. Fight Them Back (With Love)
10. Let Me Tell You Something
11. It's Alright
12. What A Feeling
13. Some Say
14. Totally Awesome
15. Rock Steady
16. Want To Hold You
17. Love, Love, Love Today
18. Supernatural (The Remix)

Jah Woosh


Jah Woosh - Chalice Blaze (1976)

01. Shouldn't Say No
02. Chalis Blaze
03. Fay Love It
04. It Jean
05. Teenie Bap
06. Free Jah Jah Children
07. Weakheart Feel It
08. Peace And Love In The Ghetto
09. Ital Faces
10. I Man Nah Jester
11. No Woman Don't Cry
12. Reggae Reggae

Resistah

 
Resistah - Reggae Para Todos (2011)

01. New Time
02. Prisioneiro feat. Jr. Mendes
03. Burning Fire
05. Som de Louvor
05. Zionation
 

Anuhea Jenkins


Anuhea - For Love (2011)

01. Looking for Love
02. Higher Than the Clouds
03. Simple Love Song
04. Mr. Mellow
05. Moving On
06. I Wanna Be There
07. Fight for Me Tonight
08. It’s Not the Same
09. Come Over Love
10. Crown Royal
11. Sunday
12. No Time
13. What Am I Doing?

Alpha Blondy


Alpha Blondy - Jerusalem (1985)

01. Jerusalem
02. Politiqui
03. Bloodshed in Africa
04. I love Paris
05. Kalachnikov Love
06. Travailler c'est trop dur
07. Miwa
08. Boulevard de la mort
09. Dji
10. Jerusalem Dub (Bonus track)

Edson Gomes

 
Edson Gomes - Acorde, Levante, Lute... (2001)

01. Acorde, Levante, Lute...
02. Sangue Azul
03. Linda
04. Serpente
05. Sandra
06. Malandrinha
07. Inquilino das Prisões
08. Homens Lixo
09. Arca da Fuga
10. Vibração Positiva
11. Inversão
12. 500 Anos
13. Tema da Karoba

Hoje Bob Marley completaria 67 anos

 Hoje Bob Marley completaria 67 anos, confira a matéria especial sobre o rei do reggae.


Há 67 anos nascia o maior artista do terceiro mundo, Bob Marley, que com o título de rei do reggae figura entre os maiores mega stars da história da música. E não poderia ser diferente, pois, podemos dizer que ele foi o responsável não só por popularizar o reggae em todos os continentes mas também colocar a Jamaica no mapa. É claro que já havia toda uma cena em torno da música jamaicana que fazia sucesso principalmente entre os ingleses, mas de fato foi Bob Marley quem potencializou tudo isso no nível do mainstream.

Além da música... 
Sua trajetória é realmente diferenciada, tamanho respeito em seu país o tornou influente no meio social e político, inclusive promovendo o “One Love Peace Concert”, quando fez com que o Primeiro-Ministro Michael Manley e o líder da oposição Edward Seaga dessem as mãos em palco, foi então convidado para ir à sede das Nações Unidas, em Nova York, para receber a Medalha da Paz. Seu envolvimento com a política inclusive o fez sofrer um atentado contra sua vida, quando homens invadiram sua casa atirando contra ele, Rita Marley e o empresário Don Taylor.
Em abril de 1980, o grupo foi convidado oficialmente pelo governo do recém libertado Zimbábue para tocar na cerimônia de independência da nova nação. Essa foi a maior honra oferecida à banda e demonstrou claramente a sua importância no Terceiro Mundo.

O início na música
 Bob Marley deu os primeiros passos na música ao lado de seu amigo Bunny, com quem começou a tocar latas e guitarras improvisadas em casa. O som que os dois garotos faziam era influênciado pelas emissoras do sul dos Estados Unidos que conseguiam captar nos seus rádios e que tocavam músicas de artistas como Ray Charles, Curtis Mayfield, Brook Benton e Fats Domino, além de grupos como The Drifters que tinham muita popularidade na Jamaica. Então eles passaram a serem ajudados por Joe Higgs, que apesar de já possuir uma certa fama na ilha ainda morava em Trenchtown e dava aulas de canto para iniciantes. Numa dessas aulas Bob e Bunny conheceram Peter McIntosh.

Em 1962 Bob Marley foi escutado por um empresário musical chamado Leslie Kong que, impressionado, o levou a um estúdio para gravar algumas músicas. A primeira delas “Judge Not” logo foi lançada pelo selo Beverley’s. No ano seguinte Bob decidiu que o melhor caminho para alcançar o sucesso era em um grupo, chamando para isso Bunny e Peter para formar os "Wailing Wailers". O novo grupo ganhou a simpatia do percussionista rastafari Alvin Patterson, que os apresentou ao produtor Clement Dodd. Na metade de 1963 Dodd ouviu os Wailing Wailers e resolveu investir no grupo. O ritmo da moda na Jamaica então era o Ska que, com uma batida marcada e dançante, misturava elementos africanos com o rhythm & blues de New Orleans e que tinha Clement “Sir Coxsone” Dodd como um dos seus mais famosos divulgadores. Os Wailing Wailers lançaram o seu primeiro single, “Simmer Down”, atarvés da Downbeat de  Coxsone no fim de 1963 e em janeiro a música já era a mais tocada na Jamaica, permanecendo nessa posição durante dois meses. O grupo então era formado por Bob, Bunny, Peter, Junior Braithwaite e dois backing vocals, Beverly Kelso e Cherry Smith.

The Wailers 
Em meados de 1966 o envolvimento de Marley com a crença Rastafari  também estava crescendo e, a partir de 67, sua música começou a se refletir nisso. Os hinos dos Rude Boys deram lugar a uma crescente dedicação às canções espirituais e sociais que se tornaram a pedra fundamental do seu real legado, foi então que surgiu oficialmente os "The Wailers".

Rita também começava sua carreira como cantora com um grande sucesso chamado “Pied Piper”, um cover de uma canção pop inglesa. A música jamaicana, entretanto, havia mudado. A frenética batida do Ska deu lugar a um ritmo mais lento e sensual chamado Rock Steady. A nova crença Rastafari dos Wailers os colocou em conflito com Coxsone Dodd e, determinados a controlar seu próprio destino, os fez criar um novo selo, o Wail’N’Soul. Mas, apesar de alguns sucessos, os negócios dos Wailers não melhoraram muito e o selo faliu no fim de 1967. O grupo sobreviveu, entretanto, inicialmente como compositores de uma companhia associada ao cantor americano Johnny Nash que, na década seguinte, teria um grande sucesso com “Stir It Up”, de Bob.

Os Wailers então conheceram um homem que revolucionaria o seu trabalho: Lee Perry, cujo gênio produtivo havia transformado as técnicas de gravação em estúdio em arte. A associação Perry / Wailers resultou em algumas das melhores gravações da banda. Músicas como “Soul Rebel”, “Duppy Conqueror”, “400 Years” e “Small Axe” são clássicos e concerteza definiram a futura direção do reggae. Em 1970, Aston 'Family Man' Barrett e seu irmão Carlton (baixo e bateria, respectivamente) uniram-se aos Wailers. Eles eram a base da banda de estúdio de Perry e haviam participado em várias gravações do grupo. Os irmãos eram conhecidos como a melhor seção rítmica da Jamaica, status que continuariam pela década seguinte. Os Wailers eram então reconhecidos como grande sucesso na ilha, mas internacionalmente continuavam desconhecidos.

Da Jamaica para o mundo 
No verão de 1971 Bob aceitou o convite de Johnny Nash para acompanhá-lo à Suécia, ocasião em que assinou contrato com a CBS, que era também a editora do americano. Na primavera de 72 todos os Wailers já estavam na Inglaterra, promovendo o single “Reggae on Broadway”, mas sem alcançar bom resultado. Como última tentativa Bob entrou nos estúdios da Island Records, que havia sido a primeira a dar atenção ao crescimento da música jamaicana, e pediu para falar com o seu fundador, Chris Blackwell. Blackwell conhecia a fama dos Wailers e o grupo estava fazendo uma proposta irrecusável. Eles estavam adiantando 4 mil libras para gravar um álbum e para que, pela primeira vez, uma banda de reggae tivesse acesso as mais avançadas técnicas de gravação e fosse tratada como eram as bandas de rock da época. Antes dessa proposta as editoras achavam que um grupo de reggae só vendia em singles ou compilações com várias bandas.

Com o primeiro álbum dos Wailers, "Catch A Fire" era o começo de um longo caminho à fama e ao reconhecimento internacional. Embora "Catch A Fire" não tenha sido um hit instantâneo, o álbum teve um grande impacto na imprensa. 
 Em 73 o grupo também lançou o seu segundo álbum pela Island, "Burnin", um LP que incluía novas versões de algumas das suas mais velhas músicas, como: “Duppy Conqueror”, “Small Axe” e “Put It On”, junto com faixas como “Get Up, Stand Up” e “I Shot The Sheriff” (que no ano seguinte se tornaria um enorme sucesso mundial na voz de Eric Clapton, alcançando o primeiro lugar na lista dos singles mais vendidos nos Estados Unidos).

Bob Marley & The Wailers 
 No início do próximo ano, entretanto, Bunny e Peter deixariam definitivamente o grupo para embarcar em carreiras solo enquanto a banda começava a ser conhecida por Bob Marley & The Wailers. “Natty Dread” foi lançado em Fevereiro de 75 e logo a banda estava novamente na estrada. A composição harmônica perdida com a saída de Bunny e Peter havia sido substituída pelas I-Threes, um trio feminino composto pela esposa de Bob, Rita, além de Marcia Griffiths e Judy Mowatt.

Com o sucesso mundial  então embarcaram na sua maior turnê européia, quebrando recordes de público pelo continente. A agenda incluía um show para 100 mil pessoas em Milão, o maior da história da banda. Bob Marley & The Wailers eram a maior banda na estrada naquele ano e “Uprising” estava em todas as paradas da Europa. Era um período de máximo otimismo e havia planos para uma turnê na América na companhia de Stevie Wonder no final do ano.

Os últimos momentos
No fim da turnê européia Marley e a banda foram para os Estados Unidos. Bob fez dois shows no Madison Square Garden, mas logo após caiu sériamente doente. Três anos antes, em Londres, havia ferido o dedo do pé jogando futebol. O ferimento  tornou-se cancerigeno e, apesar de ter sido tratado em Miami, continuou a progredir. Em 1980, o câncer, na sua forma mais viral, começou a espalhar-se pelo corpo de Bob. Ele controlou a doença por oito meses, fazendo tratamento na clínica do Dr. Joseph Issels, na Bavária. O tratamento de Issels era controverso por usar apenas remédios naturais e não tóxicos e, por algum tempo, pareceu estabilizar a condição de Bob. Entretanto, repentinamente a luta começou a ficar mais difícil. No começo de maio ele deixou a Alemanha para voltar à Jamaica, mas não completou a viagem.

Bob Marley morreu num hospital de Miami na segunda-feira, 11 de maio de 1981. No mês anterior, Marley havia sido agraciado com a Ordem do Mérito da Jamaica, a terceira maior honra da nação, em reconhecimento à sua inestimável contribuição à cultura do país. Na quinta-feira, 21 de Maio de 1981, o Honorável Robert Nesta Marley O. M. recebeu um funeral oficial do povo da Jamaica. Após o funeral - assistido tanto pelo Primeiro-Ministro como pelo líder da oposição - o corpo de Marley foi levado à sua terra natal, Nine Mile, no norte da ilha.

Família Marley continua
O legado de Bob Marley continua pelo mundo todo, em cada banda de reggae que se forma, entre tantos artistos de diversos gêneros musicais que o homenageiam, além da sua música ser extremamente contemporânea e o reflexo disso são tantos jovens que 30 anos após sua morte ainda idolatram suas canções e pensamentos imortalizados.

No clã dos Marley's o ritmo não para e tem nos filhos Damian, Ziggy, Stephen, Julian e Kimany os encarregados de continuar a história entre a família e a música.

Créditos à Reggae Enciclopédia.
Texto adaptado por: Augusto Freire